拜访小屋 (2023)

4.5，换个导演拍三星顶天的逆天剧本，给调度大王沙马兰来拍，就是一堆真诚的人物与真情实感，其实就是灭顶之灾的壳套神秘村嘛，贼沉浸，看得很感动

Ben Aldridge现在是好莱坞唯一指定top吗，两位主角塑造得完整，在被仇恨、不公待遇下组成的最完美的家庭。情节是沙马兰胡说八道的那挂，结尾倒不转折了，拍了这么多就按着头叫人相信大爱，我真的不介意是异性恋家庭来牺牲下

沙马兰最勇敢的一次。不再是事先介绍各个角色的“职能”来让人理解和进入故事（与此相对的是，《水中女妖》会事先给出这些特定的角色：守卫者、治疗者、引导者；《老去》则用孩子询问职业的方式代替了这一步骤），而是毫无保留地直面所有的面孔和诉说。镜头的视线总是以微妙的偏差与人重合或脱离，并反复游戏着这种偏差，维持一种保持距离的道德感，正是这种距离让我们能够认同电影的视点，因为也正是这种距离允许我们选择去怀疑电影。浅焦面部大特写如同布道、忏悔、坦白，但这些镜头不是拍向角色的，而是拍向我们的。总是有如此多的“证据”去让我们不相信，但相信总是如此简单：我相信是因为你相信。

由小景别浅焦镜头驱动的影像，跟《母亲！》相似又相反的《父亲！》，很吊诡的是看完只想知道希区柯克的在天之灵怎么评价该片（如果不是沙马兰拍的应该能给四星，但是……）

又名《敲敲头(豆友)》

开篇10分钟已经对这个片子绝望了。这种毫无根据的末日设定，我真的全程默念，谁来救救这几个疯子把他们送进精神病院好好治疗一下，求求了。无语中的无语，故事根本立不住，荒诞无稽，所以整个电影不知道在干啥。如果真的末日了，这有爱的一家三口遗世独立好好生活它不幸福吗？难道这个小女孩见证了一群疯狂暴徒破门而入，满口疯话，一个个互相残忍相杀，自己爸爸也被另一个爸爸杀了，这一系列狗屎，她还能拥有一个幸福快乐的人生吗？我真的谢谢编剧，用这样假情假意的大义来毁了小女孩的家庭及心灵。如果是我，行，你非逼我舍生取义，救这世界，那直接把我命拿去好了，别踏马叽叽歪歪让我看够一切疯狂和血腥还让我佯装勇敢和自豪。今天这电影票钱花的，真憋屈。恶心。

看哭了，沙马兰居然拍出了最好的同志爱情片。因为爱得最纯粹，所以被选做祭品，末日未来、闪回记忆和紧迫现在交替绞杀心灵，让人喘不过气来的心理惊悚和宗教隐喻。至于恐怖在哪里？——人类毁灭在即，要靠同性爱来创世纪，对某些人来说可能这才是最恐怖的地方吧…

【B+】浅焦，局部特写，室内场景构成了最基本的类型外观，以及「神秘村」般对外界不可知的前提。用极其愚蠢的自我介绍式开场去进行对主角的说服，随后在不断真诚的讲述中才发现，这又是一部沙马兰式“笃信”的电影，用诚恳与情感的纯真让荒谬与虚构变得信服。但爱与残酷永远是双重命题，结尾走向「天气之子」的反向，而选择早已在闪回中透露，温顺被献祭，暴戾被留下，不被世俗认可的爱却无法脱离世俗面对末日。厌世者带上残缺的情感继续面对残破的世界，打开音乐，因为生活始终继续。

几乎完全复刻《魔盒》的坚定与疯狂，翻滚且浓烈地自我分析、自我解剖，掏心掏肺地劝说，乃至最后奋力一击的怒吼。这应当是每一位类型片作者的终极使命，我来到这里，我要让你们相信，我会让你看到电影之神。

久违的娱乐反思并存，泪点惊惧共在的标准三星电影，巴蒂斯塔利用外形反差却超越外形限制的表演更是令人惊叹。映射女性独处集体恐惧的野蛮人变身恐同意志披上人皮的假先知，末世正是经历围剿的少数社群忧怖具象。沙马兰玩转类型的野心和精巧调度的水准依旧，林中小屋密室入侵，宗教狂热和仇恨阴谋煽惑的假上帝之名的牺牲处决，启示录再临的灾难等恐怖片经典流派都被紧凑剧本的榫卯收拢。以抗拒反转的坚定姿态升华，宿命悲剧开枝散叶为后新冠世代如何在广义创伤和裂隙中寻找坐标，超越族群偏见人心阻隔的普世寓言。电视灾情播报是外界唯一透进的操纵之音，导演演出广告的荒诞植入分外刺眼地揭开信息泛滥真相丧失的媒介空前井喷而价值加速崩盘的天启前夜世界的漆黑绝望。同性夫夫和亚裔女儿取代基督教异性恋家庭被构图在这部新圣经中心，浩劫之后希望仍在。